Wenn das Unkonventionelle auf Konvention trifft

Regisseur Christian Brey führt das Publikum beim Musical „The Addams Family“ am Staatstheater Mainz in eine Welt, in der familiäre Geheimnisse und gesellschaftliche Normen aufeinanderprallen. Das Ensemble überzeugt dabei auf ganzer Linie, auch wenn die Bühne selbst mit mehr Aufwand noch mehr aus dieser Welt hätte herausholen können.

Schon 1938 legte Charles Addams mit der Veröffentlichung seiner einprägsamen Ein-Bild-Cartoons im US-Magazin The New Yorker den Grundstein für eine Erfolgsgeschichte, die später in Adaptionen von Zeichentrickfilmen, Fernsehserien, Tanzstücken und Videospielen ihren Nachklang fand. Seitdem wird der Familienclan der Addams als ein Symbol für das Aufbrechen gesellschaftlicher Normen gelesen.

Nach einer Broadway-Produktion, zwei erfolgreichen UK-Tourneen und einem ausverkauften Konzertabend im London Palladium kann nun auch das Mainzer Publikum seinen Zugang in diese schrullige, doch tiefgründige Welt finden.

Ungewöhnliche Romanze und familiäre Loyalität

Im Zentrum steht Wednesday Addams (Carlotta Hein), die als einstige Prinzessin der Dunkelheit ein Geheimnis in sich trägt: Sie hat sich in Lucas Beineke (David T. Meyer) verliebt – einen jungen Mann aus einem streng bürgerlichen Haushalt im US-Bundesstaat Ohio, der das komplette Gegenteil des exzentrischen Addams-Universums verkörpert. Das Musical von Marshall Brickman und Rick Elice, untermalt von der Musik und den Texten des Tony-Award-nominierten Andrew Lippa und mit einer deutschen Übersetzung von Anja Hauptmann, erzählt diese komisch-romantische Coming-of-Age-Geschichte.

Die Beziehung der beiden bleibt nicht lange verborgen. Ihre Familien sollen sich bei einem gemeinsamen Abendessen kennenlernen – ein Versuch, die Gegensätze zu überbrücken. Wednesday und Lucas instruieren ihre Familien, sich für einen Abend „normal“ zu verhalten, doch dieser Plan gerät schnell ins Wanken. „Was ist schon normal“ fragen sich alle. Während die Beinekes an ihrem geordneten, überspitzt dargestellten Weltbild festhalten, brechen die Addams jegliche Konventionen mit makabrem Charme und unerschütterlicher Selbstverständlichkeit. Die Begegnung eskaliert und die heimliche Romanze wird zur Zerreißprobe für beide Familien.

Besonders für Wednesdays Vater Gomez (Michael Kamp), dessen moralische Integrität seit jeher das Fundament der Addams bildet, bedeutet die Situation einen inneren Konflikt: Kann er das Geheimnis seiner Tochter bewahren, ohne das Vertrauensverhältnis zu Ehefrau Morticia (Maike Elena Schmidt) zu gefährden? Die Spannung zwischen individueller Liebe und kollektiver Loyalität bildet den dramatischen Kern des Stücks.

Gesellschaftskritik und subversiver Humor

Die Inszenierung von Christian Brey nutzt den Gegensatz zwischen konservativen und rebellischen Werten als Ausgangspunkt für eine feinsinnige, gesellschaftskritische Auseinandersetzung. Ein subtiler „Swing State“-Kommentar über den Herkunftsort der Beinekes hebt den politischen Wandel zwischen Liberalismus und Konservatismus hervor – eine Thematik, die über die Grenzen der USA hinaus von aktueller Bedeutung ist. Humorvoll verpackte Anspielungen, wie etwa auf unzureichende Altersvorsorge, lockern die ernste Thematik auf und regen das Publikum zum Nachdenken über unsere sich wandelnde Welt an.

Wortwitze, die in der deutschen Übersetzung verloren gehen, umgeht die Inszenierung am Staatstheater Mainz geschickt, indem sie eigene humorvolle Elemente integriert, die pseudo-schlau wirkenden Beobachtungen auf den Kopf stellen. Durch direkten Kontakt mit dem Publikum entsteht eine spürbare Nähe und so bleibt der subversive Humor der Addams-Familie als Spiegel aktueller sozialer Debatten lebendig, ohne ihren eigenwilligen Charme zu verlieren.

Fein abgestimmtes Gesamtbild

Auf der Bühne zeigt sich ein chaotisch anmutendes Familienfest, das in einem dramatischen Abendessen seinen Höhepunkt findet. Das eher minimalistisch gehaltene Bühnenbild bleibt dem Ursprungsort des Stückes, dem New Yorker Central Park, treu und sorgt mit der detailreichen Ausstattung von Anette Hachmann und Elisa Limberg für Ausgleich. Wer sich jedoch von der morbiden Opulenz der Addams-Welt eine dichtere Atmosphäre auf der Bühne erhofft hatte, könnte die Zurückhaltung als verschenktes Potenzial empfinden. Die schaurig-schöne Detailverliebtheit, für die der Stoff eigentlich bekannt ist, bleibt hier eher angedeutet als ausgekostet.

Das große Familieninitial „A“ markiert die Villa im Park als eine Welt für sich: Hier versuchen nicht die „Anderen“ in die „normale“ Gesellschaft einzutreten – hier passiert das Gegenteil. Die Skyline im Hintergrund rundet die visuelle Gestaltung ab. Umso mehr Wirkung haben dafür die Kostüme, die jene morbide Extravaganz einfangen, die dem Bühnenbild fehlt, und so zu einem eigenständigen Erzähler der Inszenierung werden.

Wesentlich zum Erfolg des Abends trägt die musikalische Leitung von Tobias Cosler bei: Durch das fein abgestimmte, klanglich hervorragend einstudierte Arrangement erhält jeder Charakter – ganz im Sinne Lippas – seine eigene musikalische Identität. Während Gomez mit einer feurig-spanischen, beinahe flamencoartigen Melodie auftritt, wird Wednesday von modernen, zeitgenössischen Klängen begleitet. Musik und Choreografie (Yoko El Edrisi) greifen dabei gelungen ineinander.

Besonders beeindruckt die Leistung des Ensembles: Carlotta Hein verleiht der rebellischen Wednesday ihren unverwechselbaren Charakter, während Holger Kraft als Onkel Fester mit grotesker Komik schöngeistige Akzente setzt, wie zum Beispiel mit einer herzerwärmenden Liebeserklärung an den Mond. Die treffend zombieartigen Auftritte von Butler Lurch (Gregor Loebel) sorgen für Gelächter, bevor er am Ende mit tiefem Bass seinen großen Arien-Moment bekommt, der für eine echte Überraschung im Publikum sorgt. Auch die liebevoll gestalteten Nebenfiguren verdienen Erwähnung, denn sie lassen sich längst nicht in jeder Addams-Family-Produktion mit derartiger Liebe zum Detail finden. Cousin Itt etwa, das komplett behaarte Familienmitglied, wird mit sichtlicher Spielfreude auf die Bühne gebracht und sorgt für viele Lacher an einem überaus erfolgreichen Abend für das Staatstheater Mainz.